也许我们需要新的情感。人类的经历最近发生了很大的变化：创造力可以外包给人工智能，文化存在于屏幕上闪烁的片段中，我们这些社交动物花了大量的时间独处。也许我们用来描述基本的、原始的情感的词语——喜悦、悲伤、愤怒，以及头脑特工队角色的其他名字——已经不够用了。也许这就是为什么我们被这么多描述精神状态的新词轰炸的原因，比如brain rot，或者Eusexua。
什么，你没听说过尤塞苏阿吗？这是流行艺术歌手FKA Twigs创造的一个超级名模式的术语，也是她新专辑的名字。作为营销活动的一部分，这个词在抖音上被大量转发，被喷漆在纽约市的人行道上，还被用来指代一家休闲快餐连锁店售价10.50美元的抹茶拿铁。官方资料说，尤塞克苏阿是“人类体验的巅峰”。更有帮助的是，Twigs解释说这是一种狂喜的流动状态，就像你跳舞或泡一杯好茶时的感觉。这是完美的现在性。它不是在考虑互联网。
这是一个值得她探索的丰富的想法，因为十多年来，Twigs一直在为精心制作的、具有智力挑战性的音乐在数字时代如何联系在一起建模。钻研她的艺术就像拼出一个谜题，揭示出一个朦胧、美丽、令人不安的场景。她的声音传递着歌剧的运动过度和ASMR视频的平静分离。她和她的制作人喜欢将柔软、轻柔的声音与刺耳、无节奏的节拍搭配在一起；她出色的摄影作品增加了神秘感，展示了她在芭蕾、时尚和剑术方面的天赋。
她的第三张录音室专辑《Eusexua》是关于即时性的。灵感来自于在布拉格的一段时间，她在那里迷上了胡言乱语。对于新狂欢者来说，这种兴奋是很典型的：小树枝离开时想知道为什么我们不能试着去感受那种方式——无我的、具体化的、每时每刻的。她想出了一个由11个动作组成的系统，让自己与现实世界保持联系（例如：搓搓双手，做出煎饼状的动作，以抑制看手机的冲动）。她还制作了一张流行舞曲专辑。
如果有必要的话，你可以翻白眼。毕竟，多年来，流行舞曲本应具有的解放力量经常被用来达到愤世嫉俗的目的，比如Target广告和凯蒂·佩里（Katy Perry）的专辑。更重要的是，Eusexua不害怕陈词滥调。Twigs和她的首席制作人koless融入了20世纪90年代和21世纪初的科技未来主义。听众会想起麦当娜（Madonna）的《美丽的陌生人》（Beautiful Stranger）中明亮的心情；Bj?rk和Radiohead的玻璃合成乐队；甚至是辣妹组合的口头禅。很多歌词都是车尾贴纸式的：“你只有一次生命/自由地生活。”
幸运的是，Twigs仍然太奇怪了，不能通用。这些歌曲隐藏着无处不在的惊喜：机械刮削的插曲；约德尔和圣歌；西北（坎耶的女儿）不知道为什么用日语说唱。Twigs的声音在喉音和轻盈之间变化，她的旋律往往与制作中坚持的凹槽相抵触。在主打歌中，一段哔哔的节奏围绕着听众，就像一条向下螺旋的隧道的墙壁，而Twigs似乎在几英里外的天空某处唱歌。《死亡之鼓》是由歌唱和谈话的碎片组成的。当一个类似合唱的东西最终进入歌曲时，就像一个电影明星走进一个拥挤的咖啡馆，抑制了噪音，但加剧了情绪。
她真的在表达一种新的感觉吗？也许，有点吧，但只有在专辑最后两首民谣的节奏放慢的时候。《24小时狗》让人想象出一个荒凉而荒凉的音乐月球景观，Twigs通过电子过滤将欲望的嚎叫传递到虚空中。《Wanderlust》融合了嘻哈节奏和沉思的吉他，Twigs唱到她独自坐在床上，痛苦地批评这个世界，同时梦想着逃离。这两首歌都在麻木的疲惫和超越之间摇摆不定，给人一种新鲜的感觉，而且是针对当下的。
实际上，“尤塞克苏阿”只是旧热潮的一个新词。当《脱衣舞》（Striptease）突然把听众带回到90年代初时，她似乎意识到了这一点：鼓声和贝斯的节奏爆发了，Twigs以蔓越莓乐队（Cranberries）的Dolores O’riordan的风格悲泣。突然之间，这首歌又回到了21世纪20年代，加入了今天流行的“泽西俱乐部”节奏。风格的并置是挑衅的，但也是直观的。凭借自己的个人才华，Twigs正在将过去和现在的派对音乐联系起来。她所歌颂的那种出神的感觉，很可能正是音乐进化的目的，而且是最近特别需要的。
