科日科德，1月14日(IANS):他说，在一个鼓励质疑和辩论的家庭环境中长大，在那里一个人有空间提出自己的想法，无论多么激进，这对他成为现在的自己很有帮助。
拉蒙·麦格赛赛奖得主TM克里希纳不仅是一位音乐家和作家，他强调说:“然后我去了克里希那穆提学校，这进一步巩固了你不能保持沉默的决心，你是问题的一部分……”
在亚洲最大的文学节——喀拉拉邦文学节(KLF)的间隙，他告诉印度新闻社:“外在和内在的二重唱，促使我不断接触我们在政治和社会上遇到的问题。”
对于一个12岁就开始表演生涯的人来说，他有多本书值得他的荣誉，包括“塞巴斯蒂安和儿子们”，他在书中谈到了卡纳蒂克舞台上Mridangam的完整性，以及参与制作打击乐器的达利特基督教社区，以及“重塑艺术”，他提出了关于艺术如何制作，表演和传播的问题，并在探索民主的同时解决了社会中的种姓，阶级和性别问题。文化和学习。
“目前，我正在完成一本搁置已久的关于印度象征的书——国歌、国旗、宪法序言、国徽和格言。现在它已经在编辑桌上了，我很兴奋能把它完成。”
克里希纳强调，作为一名音乐家，他的生活，以及所有的思想都是从声音演变而来的，他补充说:“因此，我在公共空间的所有探索都来自我在音乐中学到的东西，以及它给我带来的体验。它也给了我很多答案。所以当有人问我我的音乐和写作是如何结合在一起的——声音帮助我回答问题。我不认为这是不平等。我感觉到一个连续体。”
克里希纳几乎是一个“摇滚明星”，他笑着说，他的曝光和学习，成为一名作家和活动家，也帮助他对生活有了不同的理解，这让他有了今天的地位。
这位歌手在音乐节现场的表演座无虚席，以他的“创新”而闻名，纯粹主义者的主要问题之一是他在音乐会中间呈现varnams(传统上是介绍曲目)。
“现在它有两面性，当然，这就是我的特权所在。但如果我不能承受压力，这一切还有什么意义呢?想象一下那些有想法但不能推动的人——所以这为他们提供了可能性——他们应该能够提出这些问题。”
克里希纳在抗议活动的高峰期在沙欣巴格表演，他认为艺术本质上是一种社会存在，他说这场运动极大地感动了他。
“我有时希望人们做我正在做的事情，也许这是不公平的。然而，我确信，在他们的方式范围内，有可能尝试和触及让他们不舒服的空间或想法。如果你不能做到这一点，你就不是在创造艺术。此外，我们不要忘记，有几个火炬手是完全隐形的。仅仅因为他们没有说社会行动主义的语言，并不意味着他们没有努力确保工具性的变革。”
与他谈论自我审查时，他断言，在某种程度上，我们都在自我审查——最大的恐惧是我们不知道什么时候开始变得“正常”。“我对享有特权的艺术家感到恼火的是，他们试图以经济原因为由不发声。我的许多音乐会都被取消了，一些组织者也退出了……”
