爱尔兰艺术家弗朗西斯·丹比(Francis Danby)于1821年创作的《失望的爱》(despair Love)描绘了青少年永恒的惆怅，它的视觉代码现在和当时一样可读。一个年轻的女孩坐在河边，泪流满面，伤心欲绝，双手抱着头，白色的裙子在腿上打洼。在水中，撕开的几页信漂浮在睡莲中。在她身边摆放着一些女性的道具:一顶草帽、一条鲜红色的披肩和一幅委屈她的男人的微型肖像。
这幅作品被伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆收藏，在一个红墙的画廊里，摆满了格鲁吉亚和维多利亚时期的画作。最近，丹比的哭泣美女有了一个新邻居:泰勒·斯威夫特在她2020年的专辑《永恒》(Evermore)中的《柳树》(Willow)音乐录影带中穿的一件褶边奶油色齐默尔曼连衣裙。
这件礼服是斯威夫特个人档案中的十几件物品之一，这些物品在V&A画廊的各个展厅展出。丹比的画“很有她的风格”，策展人凯特·贝利(Kate Bailey)指着斯威夫特和她的各种小饰品——“裙子、围巾”，这样评价斯威夫特。
伦敦7月闷热的一天还不到中午，但作为V&A博物馆戏剧和表演部门的高级策展人，贝利在博物馆里跑来跑去，监督泰勒·斯威夫特(Taylor Swift)的装置作品时，她的iPhone计步器已经走了8000多步。V&A的展厅分布在多个楼层，绵延七英里。(这场名为“泰勒·斯威夫特:歌本之旅”(Taylor Swift: Songbook Trail)的展览将向公众开放至9月8日。)
“在整个博物馆里建一条小径是谁的主意?”贝利兴高采烈地来到镀金的诺福克宅邸音乐室(Norfolk House Music Room)，气喘吁吁地问道。1938年，诺福克故居(Norfolk House)被拆除，V&A博物馆获得了这个房间，并于2000年将其整体重新组装起来，一层一层地组装起来。
扬声器里播放着斯威夫特的《现在就说》(Speak Now)，她在专辑封底上穿的那件彩虹色薄纱舞会礼服被包裹在房间中央一个玻璃橱窗里的人体模型上，就像芭蕾舞演员被困在一个巨大的音乐盒里。
