人们最初可能会认为，这首歌指的不是60年代默默无闻的著名学者杰克·怀特（Jack White）的默西节拍乐队，而是一首罕见的“白色条纹”（White Stripes）抗议歌曲（某种程度上），谴责美国汽车业对汽车工程计划淘汰的偏好。也许更重要的是：巨大的、浑浊的、扭曲的、彻底震撼的声音。
《Hello Operator》这首歌的根源是一首有点不太可能的美国校园歌曲，尽管它在这里被引用到一个明显不同的地方，唉，摘录了这句关于40英亩胸罩的歌词。也注意到一个罕见的客人出现在白色条纹轨道由前亨奇曼和底特律眼镜蛇约翰·希曼斯基，吹一个卑鄙的，扭曲的口琴。
今年是梅格?怀特的50岁生日，我们似乎应该纪念她作为“白条纹”乐队的鼓手，而不是主唱的最佳时刻：她的声音带来了一种质朴、不受影响的品质——与她哥哥刻意做作的演唱方式不太一样——这首歌用的是柔和的吉他和安静的键盘。
杰克·怀特是一个出了名的脾气暴躁的人，他的脾气隐藏在“真相不会制造噪音”的背后：“你对待她的方式让我怒不可遏，我想把这个地方撕成碎片。”这种情绪在某种程度上被相对克制的原声吉他声放大了。
在吉他英雄主义、服装和虚构故事的背后，杰克·怀特（Jack White）有着敏锐的流行情感。这一点在《My Doorbell》中表现得最为明显，这首歌让你很容易想象到保罗·麦卡特尼（Paul McCartney）在60年代末的披头士（Beatles）会议中摇摆。
从本质上讲，白色条纹乐队是一支电子蓝调乐队，尽管这支电子蓝调乐队有着一种概念美学：既精简又充满活力。你可以听到这两个方面的螺丝刀凶猛的动态变化-时刻时，字面上唯一的声音是嗡嗡声的杰克·怀特的放大器旁边的时刻的打击力量。
这是他们同名首张专辑的亮点，也是一首充满麦卡尼风格的有趣歌曲，同时也展示了杰克·怀特作为布鲁斯吉他手的天赋：颤抖的滑片演奏为《I fight Piranhas》与逆境抗争的传奇故事增添了一种真实的阴森、阴森的品质。
音乐版的《白血球》（White Blood Cells）的封面——字面上描绘了杰克和梅格·怀特（Jack and Meg White）在媒体的关注下退缩——《处处冒犯》（offensive in Every Way）是二人对名人感到不舒服的早期迹象。具有讽刺意味的是，这种旋律似乎保证了二人组会变得更大。
《约巴旅馆》从头到尾都是一种快乐，它拥有一种无忧无虑的精神，这在“白条纹”乐队后来充满烦恼的专辑中明显很难找到：在原声吉他的推动下，副歌基本上是一种篝火合唱，它对家庭幸福的憧憬既诙谐又迷人。
《我们要成为朋友》是一首罕见的没有抱怨的关于学校的摇滚歌曲，它真的令人愉快，而且奇怪地感人：童年记忆的混乱——“我们没有注意到时间的流逝，我们没有注意到任何事情”是对青春期前奇迹的可爱唤起——以精致的原声吉他为背景。
《滚开，撒旦》的语气尖锐、自卫、指责，是白条乐队对超级名声及其带来的一切的不舒服回应。这不是一张最容易让人喜欢的专辑，但《the Denial Twist》实在是太棒了：钢琴伴奏，感染力强，音调比周围的歌曲更轻盈，这是一个纯粹的快乐时刻。
灵感来自杰克·怀特（Jack White）误听了当时妻子凯伦·埃尔森（Karen Elson）在奥尔德姆（Oldham）童年时的俚语，用一个扭曲的风琴装饰，吹嘘他最疯狂、最不正常的声音之一，在刺耳的变化中有一丝牛肉船长（Captain Beefheart）的味道。“你为什么不把自己踢出去？”你也是移民”是一句致命的台词。
在吸引眼球的扭曲吉他狂热中，从一开始，白条纹乐队也有一个副业，他们的歌曲甜美愉快，但从不病态。《Apple Blossom》就是最好的例子：歌词充满了迷人的朴素智慧——“把你的烦恼放在一小堆里”——加上一段海龟乐队可能会大受欢迎的旋律。
White Stripes乐队最引人注目的一点是，他们有一种不可思议的能力，能从最熟悉的摇滚元素中创造出新鲜的东西：《the Air Near My Fingers》的即兴部分基本上是改写了《Wild Thing》，这是每个青少年车库乐队排练时都会用到的东西，但它仍然令人难以置信。
这是一门充满威胁的大师课程，旁边还配有《你爱谁？》你用一个巫毒娃娃治好了你孩子的牙痛？还有：忘记她的批评者的抱怨吧——回到你们的Yes专辑中去吧，嬉皮士！-梅格·怀特在这首歌中的打鼓非常棒。
21年过去了，人们对《七国军团》的熟悉程度已被重新定义，从体育国歌到政治口号的伴奏——“oh, Je-re-my Corrrr-bin”等等。但它变得无处不在是有原因的：那些听起来好像一直存在的即兴部分，是你在职业生涯中偶然发现的那种东西。
《黑色数学》以White Stripes乐队最著名的歌曲开场，这一事实不应掩盖《大象》乐队众多其他令人愉悦的地方：《黑色数学》可能没有达到《七国军团》那样广泛的文化影响，但它那搅动的吉他、节奏的变化和哀伤的独奏，是White Stripes乐队中期的有力精华。
在21世纪初，世界并不需要山寨的车库摇滚，但21世纪的车库摇滚曲目很难与掘金或卵石乐队的最佳曲目进行真正的质量比较。这就是：1:50的疯狂，无脂肪，性挫折，精神病反应或那个时代的精神病。
如果你想要证据证明杰克·怀特是他那个时代最老式的吉他英雄的杰出典范，那么Ball and Biscuit提供了一个特别令人兴奋的例子：它都是关于尖叫的方式，混乱的边缘独奏，首先打断人声，然后完全消耗歌曲的最后一半。
《Dead Leaves》和《Dirty Ground》作为《White Blood Cells》的首歌，有一种令人印象深刻的不妥协：似乎是为了测试他们迅速壮大的粉丝群，《White Stripes》的主流商业突破不是以一首更欢快的歌曲开始，而是以三分钟阴郁、充满反馈的阴郁蓝调开始。但《枯叶与肮脏的土地》却令人难以置信地激动：在它的爆发力中可以听到一种狂妄的声音——这是一支充分意识到自己有多特别的乐队的声音——而对永恒之爱的抒情抗议带着一种奇怪的恐怖（“你肺里的每一次呼吸都是给我的一个小小的礼物”）。不可能是别人干的。
